مانگا و هر آنچه که باید در مورد آن بدانیم.

مانگا، کمیک استریپ انفرادی، کتاب کمیک، یا رمان گرافیکی که منشأ آن در ژاپن است یا در مجموع، کتاب های کمیک ژاپنی و رمان های گرافیکی به عنوان یک ژانر. در ژاپن اصطلاح مانگا برای اشاره به کمیک ها بدون توجه به فرهنگ منشاء استفاده می شود. در غرب، تا حد زیادی فقط به کتاب‌های کمیک یا رمان‌های گرافیکی ژاپنی اطلاق می‌شود، اگرچه برخی نیز از این اصطلاح برای اشاره به کمیک‌های غیرژاپنی استفاده می‌کنند که از سبک مانگالی استفاده می‌کنند. مانند همه کمیک‌ها، مانگا مجموعه‌ای از تصاویر کشیده شده مجاور هستند که برای خواندن به‌عنوان یک روایت یا یک توالی زمانی طراحی شده‌اند. کلمات معمولاً به "بالون" در داخل قاب تصویر محدود می شوند که اغلب به آنها حباب گفتار یا حباب متن می گویند. گاهی اوقات واژه‌های علم‌شناسی در پس‌زمینه تصاویر ظاهر می‌شوند تا جلوه‌های صوتی را نشان دهند. در ژاپن، محبوبیت مانگا در اواسط قرن بیستم شروع شد، زمانی که بازار بسیار گسترش یافت و داستان های متنوع تری برای مخاطبان مختلف نوشته شد. زمانی که این ژانر در اواخر قرن بیست و یکم محبوبیت بین المللی پیدا کرد، صنعت مانگا شاهد رونق دیگری بود.

ویژگی ها

مانگا با کمیک های وسترن از چندین جهت فراتر از کشور مبداشان متفاوت است. در حالی که بسیاری از کتاب های مصور غربی از تصاویر رنگی تشکیل شده اند، مانگا معمولاً به صورت سیاه و سفید چاپ می شود. مانگا همچنین اغلب بر روی کاغذ بی کیفیت چاپ می شود که به کاهش هزینه های تولید کمک می کند و خرید مانگا را ارزان می کند. شخصیت ها اغلب با سرهای بزرگ و چشمان بزرگ و رسا ترسیم می شوند. ویژگی های صورت معمولا با خطوط ساده ترسیم می شوند. انواع شکل های پنل به همراه زوایای مختلف و افکت های پرسپکتیو برای ایجاد حس سینمایی از اکشن استفاده می شود. هنرمندان اغلب شخصیت ها را با چشمانی درشت می کشند تا احساسات را راحت تر نشان دهند. در مقایسه با کتاب های مصور وسترن، داستان های مانگا طولانی تر هستند و اکشن با سرعت کمتری به تصویر کشیده می شود. برای مثال، غیرعادی نیست که یک مبارزه در یک مانگای اکشن بیش از 30 صفحه پخش شود.

مانگا نقش مهمی از موضوعات را در بر می گیرد. ژانرهای رایج شامل اکشن ماجراجویی، ورزشی، کمدی، عاشقانه، علمی تخیلی، معمایی و ترسناک است. آنها بر اساس جمعیتی که برای آن در نظر گرفته شده و تقسیم می شوند. شونن و مانگا برای مخاطبان شوجو ساخته اند، ژانر اول برای پسران و دومی برای دختران. مانگا شونن خاص حول محور اکشن می چرخد، در حالی که موضوع عاشقانه در شوجو مانگا بسیار رایج تر است. مانگ سینن برای مخاطبان مرد بزرگ در نظر گرفته شده است و نسخه‌های سخت‌تر و جدی‌تر از مضامین دیده‌شده در مانگا شون را می‌کند. مانگا Josei زنان بالغ را هدف قرار می دهد و معمولاً حول محور عاشقانه و سایر روابط شخصی می چرخد. در نهایت، مانگا kodomomuke برای کودکان خردسال است.

در قرن بیست و یکم، بیشتر مانگا در آمریکای شمالی باید از راست به چپ خوانده شود، همانطور که در اصل ژاپنی خود هستند. قبل از این زمان، مانگا اغلب در فرآیند ترجمه و بومی سازی منعکس می شد تا کمیک را بتوان از چپ به راست خواند. این "فلاپ" تصاویر، همانطور که اغلب نامیده می شد، نیاز به روتوش بیشتر نقاشی ها داشت. در سال 2002 زمانی که ناشر TOKYOPOP اعلام کرد که فروش مانگای خود را در قالب اصلی آنها از راست به چپ آغاز خواهد کرد، تغییر کرد. VIZ Media چند ماه بعد از این روش پیروی کرد و صنعت تقریباً به طور کامل عمل فلاپ را کنار گذاشت.

ریشه و محبوبیت مانگا

اصطلاح مانگا اولین بار در قرن نوزدهم توسط هنرمند هوکوسای برای توصیف مجموعه ای از کتاب های چاپ شده با بلوک چوبی که او منتشر کرد استفاده شد. با این حال، این کتاب‌ها شامل تصاویر غیرمرتبط بودند، نه توالی‌هایی از تصاویر برای بیان یک داستان. در حالی که کمیک استریپ های ژاپنی در اوایل قرن بیستم ظاهر شدند، مانگای مدرن محصول دوران پس از جنگ جهانی دوم است. با اشغال ژاپن توسط ایالات متحده، هجوم کمیک های غربی و فیلم های انیمیشن به وجود آمد. این الهام بخش تعدادی از هنرمندان جدید، از جمله تزوکا اوسامو، نویسنده Astro Boy و تعدادی دیگر از مانگای تاثیرگذار بود. تزوکا که از کارتون‌های آمریکایی – به‌ویژه کارتون‌های والت دیزنی – به عنوان الهام‌بخش خود نام می‌برد، تعدادی قرارداد از مانگای مدرن (مانند چشم‌های درشت رایج در رسانه‌ها) ایجاد کرد و شروع به گفتن داستان‌های مختلفی از طریق مانگای خود کرد.

صنعت مانگا مدرن در دهه 1950 ظهور کرد و اولین مجله ای که به طور انحصاری مانگا را منتشر کرد، مجله Kodansha’s Shonen در سال 1959 آغاز شد. این صنعت به سرعت رشد کرد و مجلات دیگری راه اندازی شدند که بسیاری از آنها به صورت هفتگی منتشر می شدند. این مجلات مجموعه‌ای بودند و تا حد زیادی باقی می‌مانند، که تعدادی از مجموعه‌های مختلف را فصل به فصل در صفحات خود توزیع می‌کردند و در پایان داستان‌های قدیمی‌تر، داستان‌های جدیدی را اضافه می‌کردند. فصل‌های یک مجموعه معین اغلب با هم جمع‌آوری می‌شوند و به عنوان یک جلد صحافی به نام tankōban منتشر می‌شوند که تا حدودی شبیه به جلد شومیز تجاری در کمیک‌های آمریکایی است. صنعت مانگا بخش مهمی از صنعت کلی نشر در ژاپن است. در سال 2023، بازار مانگا نزدیک به 700 میلیارد ین از صنعت 1.6 تریلیون ینی (تقریباً 5 میلیارد دلار از صنعت 11.4 میلیارد دلاری) را تشکیل می داد.

در آخر مانگا در ده اخیر بسیار پرطرفدار شده در صورتی که در اوایل سال ۲۰۰۰ مانگا بچگانه و حتی عجیب حساب میشد حالا بخش زیادی از دنیای سرگرمی رو فراگرفته و طرفدارانی از سرتاسر جهان دارد حتی در ایران طی چند سال اخیر طرفداران فراوان پیدا کرده، به امید پیشرفت روز افزون این صنعت دوست داشتنی.